г. Ростов-на-Дону
24 ноября 2024 07:44:22
102.58
107.43

«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника

20 апреля любители абстракции и настенных граффити собрались в художественной галерее «Ростов», чтобы познакомиться с художественными трансформациями и творческими экспериментами уличного художника Алексея BASF.

Алексей BASF — участник фестивалей современного уличного искусства «Ничего страшного». Его работы можно увидеть на пересечении проспекта Чехова и улицы Малюгиной. На открытии выставки его работ в галерее «Ростов» был владелец и главный пивовар Strait_Jacket_Brewery Александр Печерский. Художник нарисовал бутылочные этикетки для продукции этой компании.

С детства родители художника видели в нем тягу к рисованию. Подростком Алексей познакомился с уличным искусством граффити. Во время учебы в ДГТУ (инженер автоматизированных систем), художник подумывал бросить рисовать. Трудно было совмещать учебу и искусство. Но все-таки продолжил. Сейчас, Алексей работает на «Роствертоле» оператором станков. 

— В юношестве мы с моим другом рисовали красками и валиками. Он любил писать надписи разными шрифтами, а я больше по персонажам. Мой любимый — персонаж с головой кассеты, я рисовал его в разных настроениях и увеличениях — рассказывает Алексей.

В какой-то момент, художник понял, что ему нужно придумать псевдоним. Он должен был быть кратким, чтобы гармонично смотрелся с рисунком на стене, но звучащим. Так и появился «BASF» — от названия компакт-кассеты.

— Звучит хорошо, связано и с музыкой — «bass», и с моим персонажем — кассетой. — отмечает Алексей.

Названий у работ художника нет, потому что его главный принцип – не вкладывать смысл, а рисовать по чувству и в короткие сроки. На рисунки художник уделяет от 5 до 60 минут. Если замечает, что уделяет слишком много времени на один холст, то сразу останавливается. Именно поэтому название выставки «Левша» отсылает к одному из ключевых художественных методов Алексея.

— Я преследую цель неосознанности, в своем творчестве. Мне важно быть как дети. Моя выставка называется «Левша». И я, будучи левшой, большую часть работ намеренно нарисовал правой рукой. - отмечает артист.

В основном зале на стенах помимо работ, написанных привычными материалами, находятся коллажи из тканей, журналов и цветной бумаги.

Выставка, по словам художника, является своеобразным экспериментом, потому что ее главная идея — уход от академизма, сложных рисунков и привычных форм.

В большом зале можно заметить едва не единственный образ среди всех работ артиста. Это клоун, который сидит в гримерке перед выступлением. Рядом с ним — работа, сделанная, в основном, из тканей и цветной бумаги в тех же тонах, что и клоун, как будто продолжает эту комнату и мы видим цирковые атрибуты и костюмы.

Алексея вдохновляют суждения Малевича, который предлагал не бояться выходить за рамки и искать что-то новое, и работы французского художника Saeio, мастера абстрактного и экспрессивного граффити.

Сотрудничество производителей алкоголя с художниками – история не редкая. Обычно плоды подобных коллабораций можно увидеть на этикетках винных бутылок, но и пивовары в попытке разработать собственный визуальный стиль своей продукции тоже прибегают к услугам художников.

— Нам очень понравился художественный стиль работ Алексея, он с энтузиазмом откликнулся на предложение посотрудничать, мы быстро сработались. Он на лету схватывает наши идеи и образы, воплощая их в форму. — отмечает Александр Печерский.  

Сейчас у пивоварни Strait_Jacket_Brewery в разработке небольшая линейка сортов, посвященных рекам и населенным пунктам Ростовской области. Часть этикеток к этой локальной линейке уже отрисована Алексеем.

Выставка продлится до 11 мая. Вход свободный.

ТАКЖЕ ПО ТЕМЕ
В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
3 февраля в Ростовском областном музее изобразительных искусств прошло открытие проекта «Руки». В экспозиции представлено более пятидесяти произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, в центре внимания которых человеческие руки. Идея проекта принадлежит известному коллекционеру и популяризатору современного искусства Татьяне Коловановой, владелице «М-Галереи».
Культура
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
В художественной галерее «Ростов» 3 марта открылась выставка «Абстракты». В экспозиции представлено 47 работ ростовского художника-самоучки Владимира Ильина.
В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
В Ростовском областном музее изобразительных искусств (РОМИИ) 1 июля открылась выставка «Калейдоскоп сновидений». Выставка приурочена к 60-летию донского художника-сюрреалиста Виктора Брегеда.
Просмотров: 1589

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ

В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
Новый телевизионный проект, посвященный живой природе, ведет четвероклассник. Юного ведущего поддержали в Русском географическом обществе и Ростовском зоопарке.
В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
Сотрудники агрохолдинга «Степь» провели акцию, посвященную международному Дню доброты. В Ростове, рядом с главным офисом компании организовали развлечения и раздавали подарки. Более 2 тыс. человек поделились друг с другом добрым настроением. Как отмечают в холдинге, добрые дела не только праздничная, но и повседневная практика его работников. Уходящий 2024 год в организации объявили Годом волонтерства.
В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
К 24 ноября филармония и Ростовский музей изобразительных искусств (РОМИИ) подготовят концерт «Он хотел написать небо». Мероприятие посвящается 165-й годовщине со дня рождения Николая Дубовского. Он родился на донской земле, состоялся как петербургский художник-передвижник, академик и хотел основать картинную галерею в Новочеркасске.
В городе
«Мне важно быть как дети»: в Ростове открылась выставка уличного художника
В Музее современного изобразительного искусства на Дмитровской (МСИИД) проходит выставка ростовского фотохудожника Сергея Крюкова «День и ночь. Четверть века». По словам мастера, для творческого успеха очень много значат хорошая техника и умение с ней обращаться. Бывает, нужно переснимать несколько раз, чтобы реализовать замысел. Но самое главное — удача. Лучшие, по мнению автора, работы представлены в МСИИДе. Их 25, и они появились в первую очередь благодаря везению.