Именитые и юные художники показали гармонию разных школ и техник

О проекте корреспонденту N рассказала заместитель директора музея по выставочной и научно-просветительской работе Наталья Дробышева. Академики, члены-корреспонденты академии художеств съехались в Дивноморск со всей страны — из Ростова, Москвы, Петербурга, Краснодара, Ярославля, Ставрополя. В экспозиции более 50 работ профессионалов и чуть больше 10 — студентов.

За две недели в Дивноморском именитые художники провели более 50 мастер-классов. Студенты ДГТУ, обучающиеся по художественным специальностям, выбирали мастер-классы, а значит, и наставников. Работали так: профессионал создает произведение, а студенты развивают, дополняют тему. Например, эмальеры под руководством потомственного ростовского мастера Юлии Лиховид объединили свои работы, представили их как комплекс эпизодов. В РОМИИ можно увидеть, что получилось.

Как пояснили N в пресс-службе ДГТУ, цель таких пленэров — творческое формирование молодого художника. Студенты получают профессиональный опыт, используют разные художественные техники, колористические и композиционные приемы. Кроме того, одаренной молодежи со временем предстоит войти в сообщество российских художников, и первые такие знакомства обычно происходят на подобных мероприятиях.

Главная тема пленэра — поселок Дивноморское, его виды в разное время суток: на рассвете, закате, в знойный полдень. В экспозиции есть морские и горные пейзажи, прогулочные зоны приморского поселка.

— Природа — основной вдохновляющий ресурс для всех художников — участников выставки, — говорит Наталья Дробышева. — В экспозиции есть даже натюрморты, написанные не в студии, а на берегу моря.

На пятом пленэре организаторы добавили в программу новые темы мастер-классов. Кроме живописи и графики ребята из ДГТУ могли поучиться искусству создания эмалей и ландшафтной керамики.

— В Дивноморск доставили объемные печи для обжига крупногабаритных изделий, — рассказала Наталья Дробышева. — Аудитория участвовала в интерактиве и могла видеть, как создаются арт-объекты для ландшафта.

По словам г-жи Дробышевой, большое внимание уделялось теории:

— Были замечательные лекции по истории дизайна, о возможности синтеза, например, эмали и керамики, разных видов декоративно-прикладного искусства, абстракционизма и реализма в одном произведении. На пленэре проходили обсуждение, дискуссии о творчестве. На выставке возможности такого синтеза можно видеть в первую очередь в произведениях эмальеров. Гармония школ, техник, направлений очень наглядна. Так, в классической технике раскрываются современные философские сюжеты, создаются абстрактные произведения. И наоборот. Приведу один пример. В экспозиции есть изображение балерины в пачке. Это традиционный сюжет, но с точки зрения техники автор экспериментирует.

Выставка работает до 9 сентября.