Рисование для тех, кто не попал в художественную школу

Лида Железняк знакомит учеников с самыми общими правилами работы с материалом, а затем группа рисует заранее выбранный сюжет. Аудитория у проекта ART Time самая широкая. Лида Железняк рассказала, что ученики ищут не столько академические основы, сколько возможность для творчества и повод поверить в свои силы:

— Больше половины тех, кто приходит на занятия, не пробовали рисовать со школы. Считается, что это занятие либо для профессионалов, либо какая-то детская забава. Но при том что сейчас доступны всевозможные материалы, техники, огромное количество идей, занятия рисованием — это отличный способ найти себя в творчестве. Я специально подбираю темы занятий так, чтобы при некотором старании человек в итоге получил действительно хорошую картину, поверил в себя и продолжал заниматься творчеством. В итоге люди в конце занятия смотрят на свой рисунок и говорят: «Ух ты! Не знал, что я так могу».

Особенность проекта состоит в том, что совершенно не обязательно посещать занятия по порядку, закупать принадлежности и вникать в академические тонкости. Каждый урок посвящен отдельной теме — акварель, гуашь, пастель, уголь, карандаш, необычные техники. Вначале Лида Железняк знакомит учеников с самыми общими правилами работы с материалом, а затем группа рисует заранее выбранный сюжет, стараясь копировать оригинал. Учебная группа отчасти напоминает детский сад — Лида ходит между столами, советует, подправляет огрехи, неустанно хвалит. Те, кто устал рисовать, могут устроить себе перерыв или закончить урок, а те, кто увлекся, — остаться на «продленку». В итоге нарисовать котика или панду получается и у школьниц, и у бородатых мужчин. По словам художницы, она внимательно изучила опыт многих других художественных курсов:

— В «Циферблате» изначально существовали уроки по рисунку, живописи, зарисовкам, тематические мастер-классы. Идея проекта появилась осенью, он оказался востребованным. Упор сделан не на экспресс-освоение академических приемов, а на то, чтобы люди получили удовольствие от процесса. Сначала занимались по четвергам, потом, к сожалению, Илона Лучникова перестала вести свою «Школу акварели», а востребованность осталась, поэтому мы занимаемся два раза в неделю.

Вторники — это живопись. Мы изучаем материалы, которые взаимодействуют с водой, прежде всего акварель, гуашь. Графика по четвергам — рассматриваем все «сухое», включаем туда и пастель, хотя она цветная. Я посмотрела на аудиторию, которая приходит на такие занятия: это те, кто со школы не рисовал, либо это дети около 10–12 лет, которые не обладают большими навыками. Я подстраиваюсь, даю простые вещи, но, чтобы было интересно работать, постоянно ищу какие-то необычные техники. У нас тут и кляксография была. Меня всегда мотивирует, когда я вижу, что им интересно. Рисовать любят очень многие, но мало кто начинает дома — быт, усталость, работа, дети — времени нет. К тому же поход в художественный магазин без конкретной цели — это сложно и зачастую дорого.

По профессии Лида Железняк художник-живописец и педагог, но в качестве основной работы выбрала роспись и декорирование интерьеров. Обучение всех желающих для нее — любимое хобби. На данном этапе сформировалась постоянная группа учеников, которые стараются посещать все занятия. Художница отмечает, что следующим этапом у начинающих художников становится желание развивать свои навыки:

— Скорее всего, это будет пробный более сложный мастер-класс, например маслом. Если окажется востребовано, ближе к осени это будут курсы на несколько месяцев, где обучение будет более академичное — натюрморт, портрет, зарисовки. После курса, по задумке, человек будет иметь уверенные начальные навыки, с которыми можно будет самостоятельно дальше заниматься.

Чтобы попасть на урок, нужно следить за анонсами в соцсетях. Все необходимое уже ждет учеников, с собой понадобится только творческий настрой. Занятия бесплатные, оплачивается только время, проведенное в «Циферблате».